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CORSO DI EDUCAZIONE ALL'IMMAGINE con Silvana GrippI

Dopo una lunga discussione e vari esercizi ecco l a mia sintesi.

La fotografia è una forma d’arte ma anche un mezzo di comunicazione e in quanto tale ci racconta sempre qualcosa. Intorno a noi ogni giorno nascono e si dissolvono infinite storie che il fotografo può fissare con uno scatto, impedendo che svanisca il ricordo. Non si può però fissare mai l’intera storia, si sceglie solo un momento, un istante particolare che riflette l’interesse dell’autore, naturalmente nasce da una scelta o da un progetto preciso ma soprattutto è il riflesso di un determinato punto di vista che ci può far capire "il perché e per quale motivo" chi ha fatto la foto ha scelto proprio quel soggetto, quel momento, quell’angolatura: in pratica perché ha fatto quella foto così come l’ha fatta e cosa voleva esprimere e comunicare.

Chiaramene l’interpretazione non sempre è immediata e una foto può suscitare idee diverse a seconda di chi la osserva, spesso i segreti nascosti nell’opera restano chiari, forse, solo in chi l’ha realizzata, a volte si possono avere letture diverse ma una foto si storicizza se la sua lettura è immediata. L’importante è che la foto riesca a trasmetterci empatia oppure ci comunica qualcosa e può anche emozionarci.

Molto spesso si cercano interpretazioni anche se la loro lettura è chiara: la comunicazione visiva è così affascinante anche perché, parlando per immagini, la possono leggere tutti però in infiniti modi diversi. La maggior parte delle persone legge i testi da sinistra a destra e dall’alto verso il basso, tuttavia in fotografia non esistono regole così severe ed assolute. La lettura è un'interpretazione a volte sociale, a volte artistica oppure solo informativa.

Cosa si cerca da una foto? Quello che si cerca nelle foto oltre ciò che si vede davanti all’obiettivo è anche chi vi si nasconde dietro, il fotografo con pensieri ed emozioni. Da fotografo ad autore c'è solo uno scatto in più il valore della storicizzazione.